А. Адан
«Жизель»

Сюжет бале­та осно­ван на стаpинной леген­де о девуш­ках, умеpших до свадь­бы (вил­ли­сах). «Жизель» — один из самых поэ­тич­ных роман­ти­че­ских бале­тов, фаво­рит зри­тель­ских симпатий.

На рус­ской сцене балет появил­ся через пол­то­ра года после фран­цуз­ской пре­мье­ры, в декаб­ре 1842 года. С тех пор сочи­не­ние при­вле­ка­ло вни­ма­ние круп­ней­ших хорео­гра­фов, в нем тан­це­ва­ли вели­кие бале­ри­ны раз­ных стран. «Жизель» — в осо­бен­но­сти вто­рой акт бале­та — счи­та­ет­ся одной из вер­шин клас­си­че­ской хореографии.

Хорео­гра­фом бале­та стал вели­кий тан­цов­щик и балет­мей­стер Жюль-Жозеф Перро, испол­нив­ший глав­ную муж­скую пар­тию на пре­мье­ре. В раз­ное вре­мя к бале­ту Адана обра­ща­лись круп­ней­шие хорео­гра­фы, в том чис­ле рус­ские — Мариус Петипа, Михаил Фокин, Серж Лифарь, Николай Серге­ев, Юрий Григо­ро­вич, Влади­мир Васильев.

Русский клас­си­че­ский балет име­ни М. Петипа пред­ла­га­ет клас­си­че­скую вер­сию Жюля Перро — Жана Корал­ли — Мариуса Петипа в редак­ции Вален­ти­на Грищенко.

Русский клас­си­че­ский балет им. М. Петипа осно­ван в 2007 году.

«Талант и пре­дан­ность клас­си­че­ским тра­ди­ци­ям рус­ско­го бале­та» — таков твор­че­ский девиз теат­ра. Его глав­ная цель дво­я­ка: с одной сто­ро­ны, сохра­не­ние клас­си­че­ских тра­ди­ций рус­ско­го бале­та, твор­че­ско­го насле­дия его вели­ких масте­ров; с дру­гой, — поиск акту­аль­ных форм хорео­гра­фи­че­ско­го искус­ства, иссле­до­ва­ние новых пла­сти­че­ских направ­ле­ний и воз­мож­но­стей хореографии.

Основой репер­ту­а­ра явля­ют­ся такие шедев­ры миро­во­го бале­та как «Жизель» А. Адана, «Ромео и Джульет­та» и «Золуш­ка» С.С. Проко­фье­ва, «Дон Кихот» Л. Минку­са, «Кармен-сюи­та» Бизе — Щедри­на и др. Особая стра­ни­ца репер­ту­а­ра теат­ра — три бале­та П.И. Чайков­ско­го («Лебеди­ное озе­ро», «Щелкун­чик», «Спящая красавица»).

На сего­дняш­ний день кол­лек­тив насчи­ты­ва­ет более 40 арти­стов бале­та. Это выпуск­ни­ки силь­ней­ших хорео­гра­фи­че­ских школ России и быв­ше­го СССР — Москов­ской, Ленин­град­ско-Петер­бург­ской, Пермской, Новоси­бир­ской, Киевской и т.д.

Театр гастро­ли­ро­вал во мно­гих стра­нах мира: Италии, Швейца­рии, Франции, Испании, Порту­га­лии, Польше, Люксем­бур­ге, Китае, Мекси­ке, Сальва­до­ре, Гвате­ма­ле, Коста-Рике, Никара­гуа, Панаме, США, ОАЭ и др.

Художе­ствен­ный руко­во­ди­тель теат­ра Вален­тин Грищен­ко уве­рен, что балет — не про­сто зре­ли­ще: это вид искус­ства, тре­бу­ю­щий от испол­ни­те­ля и зри­те­ля осо­бой чут­ко­сти души. Сохра­няя тра­ди­ции рус­ско­го клас­си­че­ско­го бале­та, театр вно­сит вклад в раз­ви­тие это­го вида искусства во всем мире.