«Сельская честь»
— спектакль о любви и страсти, о ревности и предательстве. Главная героиня оперы, брошенная своим возлюбленным и ослепленная ревностью, пытается любыми способами вернуть его, но ее действия приводят к гибели жениха.
Известный финский режиссер, драматург, актер Кари Хейсканен был «находкой» Евгения Колобова. Маэстро увидел его постановку «Сельской чести» и «Паяцев» на Савонлиннском оперном фестивале. Стиль режиссера-модерниста покорял своим новаторством. Тогда возникла идея пригласить финна в Новую Оперу, чтобы поставить другой вариант обеих опер для Москвы.
Веризм, начавшийся как раз с этой оперы Масканьи, буквально означает «подлинность». То есть в опере, всё как в жизни, только поют, а не говорят. И режиссерские решения Хейсканена предельно жизненны и убедительны и особенно отчетливо контрастируют с неземной по красоте музыкой в интерпретации маэстро Е. Колобова.
Чарующая с первых тактов музыка Масканьи — настоящее открытие для меломанов: яркие запоминающиеся мелодии и словно «рыдающие» кульминации, великолепные хоровые номера и ансамбли.
Режиссер привнес в постановку много пластических эпизодов, своей экспрессией подчеркивающих эмоциональность спектакля.
Через год, 28 апреля 2002 г., к опере П. Масканьи присоединили «Паяцев» Р. Леонкавалло (та же постановочная группа), восстановив принятое на Западе репертуарное единство. Обе одноактные оперы идут в нашем театре в один вечер.
«Сельская честь» — спектакль без очерченных границ времени и пространства, и потому он философичен по содержанию и остросовременен по форме. Спектакли такого рода вызывают горячие споры, а спор вокруг предмета искусства — свидетельство его остроты, новизны и жизнеспособности. «Честь не может быть сельской, — говорит спектакль. — Она — либо критерий нравственный, формирующий, прежде всего, высокий уровень требований к себе, либо становится тем камнем, который бросают в «огород» соседа, чтобы вызвать ненависть. А ненависть ведет к убийству».
